Renzo Biasion

L’arte nei lager nazisti, il corposo volume ricco di testimomnianze e di immagini, scritto da Paola Cintoli e per i tipi della Palombi Editori, presenta i pittori militari italiani internati in Germania, 1943-1945.

Martedì 18 dicembre 2018, presso la Casa della Memoria di Roma, è stato presentato il corposo volume della professoressa Paola Cintoli dal titolo ‘L’arte nei Lager nazisti: memoria, resistenza, sopravvivenza’. Pittori militari italiani internati, 1943-’45.

Davanti ad un pubblico numeroso ed interessato sono intevenuti con interventi mirati e interessanti la prof. ssa Marta Nezzo dell’Università degli Studi di Padova, il prof. Luciano Zani della Sapienza Università di Roma, la prof. ssa Giuliana Tomasella dell’Università degli Studi di Padova e il prof. Agostino Bistarelli della Giunta Centrale per gli Studi Storici. Il libro affronta da una prospettiva insolita, quella dell’arte, l’internamento dei 650.000 militari, catturati dopo l’Armistizio dell’8 settembre 1943, deportati e rinchiusi per venti mesi nei lager nazisti con la qualifica di Internati Militari Italiani. Tra questi artisti figura anche il pittore e scrittore Renzo Biasion al quale l’autrice dedica 9 pagine all’allora ufficiale Tenente di Fanteria (che ebbe 2 Croci di guerra al valore) con un ampio commento critico molto positivo e varie immagini di disegni di guerra, in gran parte ripresi tra quelli che si trovano presso la collezione della Fondazione Cini di Venezia. Continua a leggere

Per Renzo Biasion

Circa vent’anni fa, assessore alla cultura del Comune di Bologna, ricordai Biasion in occasione di una sua monografia e per un incontro che festeggiava l’uomo, l’intellettuale e l’artista per i suoi ottant’anni. Ricevetti un volume che presentammo, con la dedica: al pittore Concetto Pozzati con antica amicizia e stima. Renzo Biasion 1993.

Ero felice che lo avesse dedicato al pittore e non all’assessore sottolineando l’antica amicizia. Un’amicizia dettata da incontri lontani sempre vivaci anche perché la mia generazione aveva fretta d’informazioni e magari tagliava a rette gli artisti che non erano vicini al nostro modo di lavorare e di pensare. Con Biasion questo non è mai avvenuto e anche le nostre distanze non troncarono mai l’interesse a tutto tondo dell’uomo, dello scrittore, del giornalista, del critico e del pittore.

Sagapò è una delle pagine più pregne del realismo non ideologico letterario, alla pari di Primo Levi (“Se questo è un uomo”) ed efficace come il “Sergente nella neve” di Mario Rigoni Stern. Biasion è di nascita trevigiana, nato nel ’14 e allora compiva 80 anni (ora sono 100 dalla nascita) e per uno che ha incominciato a dipingere a 12 fu un bel tempo di addensamenti e di fatiche.

Naturalità emozionata e pensiero razionalizzante analitico che ravvicina le cose come un regista o uno scrittore. Da Gino Rossi a Enrico Paulucci e al bolognese Corrado Corazza, a un realismo neosecessionista fino alla ginnastica dell’occhio sulla quotidianità (dai tavoli alle scritte sui muri), una quotidianità fermata prima che scompaia dove lo stesso paesaggio era vissuto tra il colore terragno, ma mai solo visto, un colore dalla pasta intensa densa e corposa.

Il clima dell’epoca era ancora contrapposto tra figurativi ed astratti (iconici e aniconici) e Biasion, ironico e quasi impertinente, scriveva: “Ho smesso di fare quadri astratti perché avendone preso la mano, m’ero accorto che potevo farne uno al giorno, e per restar personale dovevo più o meno ripetermi”. Preferisce una presa diretta sulla realtà dove l’asse portante è il disegno.

Ecco le periferie solidificate, le superfici murarie e l’occhio postimpressionista è nei “notturni”. “Tutto diventa grigio, nero, rugginoso… resistono i bianchi delle pareti nude”. Un gran silenzio dove il classicismo, che è idealizzazione della forma, s’incrocia con il sentimento dello scrittore. Questo è il ricordo di un ex giovane che faceva come tutti fatica a dipingere.

Concetto Pozzati (luglio 2014)